De l’écoute
vers la vision
Mon parcours artistique est une transition de l'écoute vers la vision. Après une carrière de psychothérapeute dédiée à l'exploration de l'âme humaine par les mots, j'ai choisi de laisser s'exprimer l'inconscient par la forme et la couleur brute.
Je cherche à capturer l’abondance par l’intensité de la couleur. Mon travail est une construction patiente où la toile devient un réceptacle pour les symboles qui m'habitent.
Que ce soit par le tissage minutieux du pointillisme, la liberté de l'abstraction ou l'assemblage de collages surréalistes, je cherche à saturer l'espace de vie.
Dans mon atelier, le vide n'existe pas. Je compose avec une générosité de signes et de matières, privilégiant les formes rondes et une palette solaire pour transformer une émotion intérieure en une présence rayonnante.
Rubans étoilés - 2025 - (65 × 50)
Dans cette oeuvre, je déploie une cartographie de l’intime où le ruban devient un souffle de vie. J’ai imaginé cette composition comme une danse entre des courants d’énergie bleus et verts qui enlacent des fragments de souvenirs et de textes. Je construis ce tracé comme une orbite protectrice, un grand anneau solaire qui stabilise le chaos créatif pour lui donner un centre et un sens.
Je pose ce mouvement sur un fond vibrant, où les étoiles-balises et les collages s’assemblent pour soutenir une harmonie nouvelle. À travers ce dialogue entre la rigueur des astres géométriques et la liberté des lignes fluides, je cherche à libérer une joie profonde et à célébrer cet instant précis où chaque éclat de vie trouve enfin sa juste place.
“Vert toit” - 2018 - (48 × 38 cm)
Avec "Vert Toit", je m'éloigne d'une composition centrée pour construire un véritable réseau, structuré par une charpente architecturale qui découpe l'espace. Le titre évoque une vue aérienne, transformant la toile en un plan imaginaire où chaque case représente un bout de maison ou un jardin suspendu, une exploration intime des notions de limite et de voisinage.
Au coeur de ce paysage, en haut à droite, une grande rosace vert amande marquée d’un symbole solaire illumine la composition et lui insuffle son énergie. Pour habiter cet espace, j'utilise ma technique de remplissage par le point, traduisant le fourmillement d'une cité vivante proche de l'Art Brut.
Enfin, le trait noir, lourd comme le plomb d'un vitrail, vient canaliser ce chaos de couleurs pour lui donner sa cohérence, faisant de "Vert Toit" un puzzle organique où chaque case unique participe à un collectif coloré et harmonieux.